اصول طراحی منظره

طراحی منظره از مباحث مورد نظر طراحان و نقاشان بوده است که از آن الهام های بسیاری گرفته اند و آموزش های بسیاری از طبیعت دریافت کرده اند آنگونه که لئوناردو داوینچی نظریه معروف خود را بیان میکند که طبیعت بزرگترین معلم انسان میباشد

برای طراحان و نقاشان جذابیت طبیعت زنده و طراحی منظره همواره منشأ الهام، شور و شگفتی بوده استاین توجه به دلیل پویایی و تحرکی می باشد که در طبیعت در جریان میباشدو این تغییرات و تحولات به معنی هسته ی زندگی می باشدمیتوان گفت طراحی منظره در کنار طراحی پرتره و طراحی فیگور از جمله مهمترین مباحث طراحی میباشد

که داشتن مهارت در طراحی از آنها در کنار دانستن مفاهیم مبانی هنرهای تجسمی برای هر هنرمندی لازم و ضروری می باشد

طبیعت با احساسات انسان ها پیوندی نزدیک داشته و دارد

و دیدن آن، همیشه انسان را به آرامش و تعمق دعوت می کند

طراحی منظره در مراحل اولیه برای کسب مهارت می باشد و در مراحل پیشرفته تر بازتابی از احساسات و بیان هنری هنرمند نقاش است طبیعت، یک واحد به هم پیوسته می باشد که از اجزای گوناگون و مختلفی تشکیل شده است و دارای تنوع زیادی است که در طراحی منظره حائز اهمیت می باشند

و جدا از اختلاف ظاهری، شکل، اندازه و بافت، در کنار هم، هماهنگی کاملی را به نمایش می گذارند وده های ابر در مقابل ثابت بودن درختان در کنار جریان رود ها و سختی سنگ ها و هر آنچه در طبیعت می بینیم

علاوه بر شکل ظاهری آنها، لازم است که بتوان برای درک این سر زندگی و تحرک به ذات درونی این اجزا نیز پی ببریم و آن را بررسی کنیم تا بتوانیم طراحی منظره خوبی انجام دهیم برای این مهم میتوانیم با تمرین های مداوم و مستمر خود را قادر سازیم تا این ذات با شکوه طبیعت را با خطوط طراحی خود پیوند زنیم و زیبایی های آن را به تصویر کشیم این موضوع را مد نظر داشته باشید که آنچه با قلم طراح در طراحی منظره خلق می شود

زیبایی ذات درونی طبیعت است نه سیمای ظاهری آن. عصاره ای که در لحظات انجام کار جان می گیرد و ماهیتش بر سازنده ی طرح نیز از پیش معلوم نبوده است.عناصر طبیعت با همه ی گوناگونی خود در ارتباط با یکدیگر نوعی تعادل زیبا را به نمایش می گذارند زیرا طبیعت زنده و در حال تغییر است و زمان در حال گذر و ما شاهد تغییراتی هستیم که گاه به سرعت و گاه به کندی انجام می پذیردفصل ها تغییر می کنند و طبیعت چهره های متفاوتی به خود می گیرد و طراح برای طراوت و شکوه بخشیدن به آثار خود به نگاه دقیق و کنجکاو محتاج است تا بتواند قوانین طبیعت را درک کرده، تأثیری را که عوامل محیطی بر یکدیگر می گذارند ببیند .

طراحی از یک منظره، باید یک واحد هماهنگ باشد نه واحدهای «بریده ای از محیط پیرامون. هر جزیی باید از طریق فرم و محیط خود، در خدمت مجموعه ی کلی تصویر باشد

و این موضوع کاملا با ترکیب بندی طراحی شما ارتباط مستقیم خواهد داشت.

در عین حال، تکنیک های متنوع در طراحی وجود دارد که این امکان را به شما میدهد

تا ویژگی هایی همچون نور، سایه، وضعیت محیط، بافت و فصول مختلف را به وضوح ترسیم نمایید

تا به مرور زمان و با تمرین مداوم و با برخورداری از چشمی دقیق و دستی مسلط و توانا بتوانید

اثری به وجود آورید که همه ی عظمت و زیبایی طبیعت را با خود داشته باشد.